この4月から東京音楽大学というところの声楽科で伴奏助手として働き始めました。
めちゃくちゃ楽しいけど、めちゃくちゃ難しい！
そもそも伴奏助手って何かっていうと、音大で声楽の伴奏をする専門の人、です。まあ教員の一種です。
って言ってもいろいろあって、学生のレッスンでいろんな曲を伴奏したり、合唱やオペラの授業で本来オーケストラが演奏するところをピアノで弾いたり。もちろん声楽以外にも管楽器の伴奏助手もあるし、幅広いわけです。
オペラの伴奏
「オペラ実習」
そんないろいろある「伴奏」のうち、僕が担当することになったのは、「オペラ実習」という授業。オペラの一部分を実際に動きをつけて演じてみよう！という授業です。
とはいっても3時間のオペラを全てやるわけではもちろんなく、この授業では主に重唱を扱います。オペラの中でも2人3人で歌う曲ですね。
重唱って、オペラの中で物語を大きく展開させていく場面で歌われがちなんです。つまり登場人物が複数人いて、それぞれが言いたいことを言い合ったり、共に愛を語ったり、悲通や憎しみをぶつけあったり、はたまた喜びを爆発させたりする。
だからこそ、登場人物が一体何を考えて、何を喋っているのかを把握するというのが大切になる。だからそれを学びましょうね、というのがこの「オペラ実習」なわけですが、ピアニストもそれを知っていないといけないよなって思うわけです。
でもこれが、難しい。本当に難しい。
だってイタリア語なんか勉強してきてないし、歌だって歌う勉強してきてないし。まさに新たな世界を見ております。
歌には合わせてはならぬ
しかも、これも自分の中ではとても大きな新しい世界かつ、めっちゃ難しいと思うポイントなんだけど、オペラの稽古では指揮者に合わせて演奏しないといけないのです。
今まで合唱伴奏だって山ほどやってきたはずなんだけど、どうも合唱で指揮に合わせるっていうのと、オペラの稽古で指揮に合わせるってのは根本的に違う作業だなと思います。なんだろう、合唱指揮はある程度ピアニスト自らが音楽を作っていかなければいけないけど、稽古ピアノはそこに流れている絶対的な「音楽」を守らないといけない、みたいな。
あともちろん、歌のコンサートとかでオペラを弾く機会ってのもたくさんあった。
でもそこに指揮者はいないわけですよ。じゃあどう合わせるかというと、歌手の呼吸に合わせて演奏していたわけです。
オペラのアリアとか重唱って楽譜にないけどテンポがゆるむ、とか変わる、とか伸びる、とかそういうものがたくさんあって、それを指揮者なしで合わせるってのは、これはこれでものすごく高いアンサンブル力が求められるわけですが、オペラの稽古現場では指揮者という絶対の存在がいて、必ずそこに合わせないといけない。そもそもオーケストラを想定して弾くものだし、様々な演出のタイミングがズレてはいけないから。
・・・でもねぇ、聞こえてきちゃうから、つい合わせにいっちゃうんだよね。いけないいけない。
大量の音符と、歌詞のリズムを把握しながら指を忙しく動かして、耳は全体、目は楽譜と指揮者と鍵盤と。オペラの稽古ピアニストってすごい専門職だと思う。オモテに出ない影の立役者ってかっこいいよね。
がんばってオペラの世界をはやくたくさん知りたい！！
目指せコレペティ！！！
